今天第二次去看了路易斯布尔乔亚的回顾展。感觉以1980s～2000s为主？
第一章建立起基调和背景，门口的装置，自画像，小的装置，带有旋律的呐喊的行为表演艺术视频为bgm。在不断滚动的巨大字幕的空间下，感受到也许是作者和策展人想传达的 某种动荡，晕眩，迷茫，不安全感。第二章强调艺术家的内心矛盾和挣扎。第三章是精神治疗后的心境变化。从往日以红黑为底色的厚重织物和装置变为米色淡蓝色轻盈的布片。同时在展现对艺术家早期和绘画作品的关注，对艺术家形象进行了更丰富和细腻的展现。策展人在无意中引导观众的视角也做的很棒（一些，但足够令人印象深刻了我个人觉得）
内心像被一把捏住又被撕扯的感觉，一把最锋利的剪刀和一层永远捅不破的薄膜。即使第二次把注意力放在策展方面但在第二章又被布尔乔亚强大的力量吸卷进去。
蜘蛛确实是布尔乔亚最出名的作品和符号，但比起对形象进行隐喻的视觉化表现来说，我觉得她最让我感触的是对材料的运用，对作品物理的厚度深度的把握。（虽然这对于每个出色的艺术家来说都是基础，但我觉得她做的真的太好了🥺）如织物和填充物组成人偶，人像作品「couple」
评论：
AI苟蛋: 艺术与剪刀手的完美邂逅，赞！下次带我一起？
