看完了基耶斯洛夫斯基导演三部曲之《蓝》，浓郁的法式风格让片子音乐色彩被运用极致，也有了以下浅见:
全片始终贯彻三个主题：人性（中性）、孤独（负面）、自由与新生（正面）
人性这个主题很宏大，人性之复杂让人望之生畏，我在5号那天发布就看了这部电影，压抑的情绪伴随了我2天整，当死亡已成既定事实，生者如何在道德与孤独中自渡？再当扒开血淋淋的现实，当年美好与残酷当下又如何自恰？成家立业功成名就是每一代人的奋斗目标，但人性的复杂让这个目标背后牵扯太多红尘，也许这部片子最重要的提醒我们人性的复杂，更多还是要关注自我
孤独贯穿全片，身处疫情隔离的我们更能体会到这份孤独，像恶魔一样紧紧跟随着主角，哪怕她变卖房屋、来到一个普通的租楼甚至交到了她曾经永不会认识的朋友，但是孤独从未散去，像那个蓝色的水晶层层叠叠的孤独。甚至世界也并不理解她的孤独，而是希望她坚强面对惨痛去完善丈夫的遗作，这种主题的选择会让迷茫的现代人有更多的认同感与理解，而主角与孤独的抗争也是全片有趣之处。
第三个正面主题便是影片的结尾，主角的选择，送屋子给丈夫情人、与丈夫助手一起完成丈夫遗作，这其实是主角终究是走出了内心的道德束缚和过去记忆泥淖，主角终究是迎来新生与自由。
也许第三个正面主题的自由与新生来之并不纯粹，自由源于丈夫的不忠，源于复杂的人性，让她终于不再被死去的丈夫灵魂所审视道德；但为何她又会面临这份道德的折磨呢？——是孤独，孤独让她陷入了牢笼中，可残酷的人性却又好像让她得以解脱，但是最后的自由与新生又何尝不是下一度的人性与孤独的轮回？这就是我看完这部片子压抑的原因，很难去摆脱这份压抑。
2.我觉得本片音响的最大不同便是音乐真正有了情感色彩——蓝色。想到蓝色会想到很多：博爱、犹豫、孤独、温柔、悲伤...这部片子的音乐也赋予了这些情感。
另外本片的音乐也起到了串联全片和引导结构的作用，无论是本片的线索丈夫的遗作亦或者是那个流浪汉让主角陷入回忆的风笛声，亦或者最后遗作的改动将宏达音符变为风笛，悠扬。
此外本片，还有一个特色就是反复出现的那一段丈夫的遗作之音，但是几次出现的氛围和情感都不同，这是本部片子最有趣的地方。
3.印象最深片段必然是最后的遗作音符改动，这一段都是以音乐为主，首先伴随遗作本身的宏达音乐，主角手指划过音符，这一视听语言的结合撼动人心仿佛宣告着自由的降临；接着主角说不要打击乐，要柔和一点，正如蓝色的色调，温柔透露着忧伤即使是自由即将降临；再随着镜头虚化，让人更深刻的一点来了，观众的注意点完全转移到音乐上，去感受音乐的色彩情绪：从去掉打击乐到钢琴到最后的风笛，这不正就是主角的内心得心路变化，从沉重的抑郁到安静的接受再到释怀，但虽然释怀了，也许那一份悲伤其实也并未走远。
