法语版音乐剧《巴黎圣母院-Notre Dame de Paris 》 久违了～我的法语音乐剧 上一部还是2019年我大爱的R&J ND de Paris熟悉的语言却又有一种陌生的感觉 音乐与场景好像和记忆中的样子有所出入 导演？编舞？演员？ 是它变了，还是我变了 整部剧无论是音乐还是舞蹈连接上都感觉相当的生硬，正向的角度看是快节奏的呈现&燃&炸，就像大家会说感觉像是杂技团，但是作为艺术作品呈现需要的是有起承转合，不是所有High点都要以一样的节奏表达。 从戏剧编排上感觉就是很僵硬的切换，导演手法是真的可以优化一下，整个故事线应该会更加清晰连贯 同时从演员的表演状态和行动反应中能看出导演确实没有给到演员足够精准的行动，所以从观众角度看就会有很多细节上的bug 从编舞上看，作为音乐剧中的舞蹈除了烘托氛围就是烘托氛围……在各种舞美装置的运用下其实不必只是单纯的炫技，技术与艺术还是要做融合，才能更好的服务于作品。编舞中的轻重缓急无论是从呈现感还是从演员演绎的合理性上都会更好，一味的快节奏并不一定就能达到最高high的情绪传达，有时也会有倦怠感，并且对于演员来说也是极大的负荷，完全没有办法达到Win-Win，演员不必过于疲惫，观众却能最佳视效。同时增强舞蹈的叙事性是音乐剧舞蹈中不可或缺的一部分，现在看起来这部剧的舞蹈还没有这样的功能性。 在舞美与灯光中，舞美运用了较多的装置进行空间上的变换，装置上几乎都是单一使用的总觉得可以用的更加巧妙一些。灯光的运用无论是影的呈现还是基础灯光都显得不那么干净，五颜六色的色彩光虽然能交代一些信息，但同时也会显得不那么高级。不过也有些灯光运用是我个人比较喜欢的，比如Vivre结尾处的灯光是有辅助到Esmeralda的情绪表达。 对于曾经在法国的我来说感觉看的可能更多的是一种情结吧！ 技术与艺术的融合，情节与情感的传达 好的作品也需要不断打磨与时俱进

评论：
Dem岚: 今天下午2.30也有一场
年轻人不要太气盛: 我也不知道🤷‍♀️让人给报了吧
低调的老头: 我见过真人版，卡西莫多，面基的[狗子]